Dazu gehörte ein kontinuierlich im Raum präsenter Klang: eine elektronische Komposition aus Geräuschen von Quellen der Flüsse der unmittelbaren Umgebung, gestaltet durch den Komponisten Vincent Stange, der bereits 2021 als Junior Fellow Teil des künstlerischen Teams war. Aus diesem Klangfeld hervortretend kamen die Kompositionen des dreistündigen Abends zur Aufführung. Die Resonanzbeziehungen zwischen Raum, Installationen und Musik setzen sich im Innenhof der Akademie für Lehrerfortbildung und in den beiden anderen Ausstellungsräumen fort.

Die Installation im mittleren Raum wurde gestaltet von Robert Eugler, der mit Naturmaterialien feinsinnig und kommunikativ Innen- und Außenräume verwebte. Im dritten Raum war eine Installation der preisgekrönten Filmregisseurin Wiebke Pöpel (Deutscher Dokumentarfilmpreis Musik 2021) zu sehen, deren Material bereits in mehreren Recherchephasen in 2022 in Verbindung mit musikalischen Aktionen an besonderen Naturorten der Nordeifel gefilmt wurde. Diese Orte in der Natur werden in der Aufführungsphase im Juni im Beisein des Publikums bespielt. Durch Film und live gespielte Musik sind also verschiedene Zeitebenen miteinander verwoben, die auf Aufführungen der Vergangenheit und Zukunft verweisen und diese Zukunft gleichsam bereits beginnen. Eine zentrale Rolle spielte in dieser Arbeit das Werk „Ryoanji“ von John Cage, das an allen Außenorten bereits aufgeführt und gefilmt wurde und im Juni wieder live gespielt wird während die Musiker*innen gleichzeitig auch im Film zu sehen sind. Alle Besucher*innen waren eingeladen, während der dreistündigen Aufführung zwischen den Räumen zu wechseln.